Art multimédia
CITO, app artistique AR (2021- …)
Vidéo-concept de CITO, application en réalité augmentée de L’ETOILE DES CIMES (expérience artistique XR)
Au cœur d’une installation peuplée de créatures végétales, vous rencontrez ou retrouvez les êtres magiques de l’Etoile des Cimes. Leurs mouvements ont un pouvoir de croissance sur les plantes. Vous élaborez avec eux un danse qui répare le lien humain-végétal et guérissez un Codariocalyx Motorius. la plante qui danse.
Gwendaline Bachini (Auteur Réalisatrice); Rémi Quitard (Software designer); Fabrice Serafino (Artiste Vannier); Frédéric Tavernini (Danseur); Michele Taddini (Compositeur)
BIFACE – dance in augmented reality
Team
Concept & Realization : Gwendaline Bachini / Unity coders : Rémi Quitar, Willy Barroy / Dancers : Gilles Polet Amélie Torres / Music : Michele Tadini / Volumetric capture : Kinovis INRIA Grenoble – 4D View Solutions / Production LaCRI Partners : VRROM / Fundings : SCAN Auvergne-Rhône Alpes DRAC Auvergne-Rhône Alpes
TABLE RONDE
Création artistique et nouvelles technologies : Comment le numérique impacte-t-il le spectacle vivant ?
Inscription : https://register.gotowebinar.com/register/7531923342166104844
mar. 1 déc. 2020 16:00 – 17:30
L’image, les nouvelles technologies numériques ont radicalement changé notre rapport au monde, notre mode de vie et bien sûr notre regard sur l’art… Pas étonnant donc, que depuis des années les artistes les utilisent comme outils de création et d’expression. Selon l’artiste tunisienne Besna HNANA « Le numérique est devenu ainsi non seulement un support de médiation de l’art mais aussi un médium artistique en soi ». Si certains explorent ces usages depuis des années, ces questions acquièrent également avec la situation actuelle une acuité nouvelle. A travers la vision de la création et la pratique artistique des témoins, ancrée dans le temps ou plus liée au contexte de la crise, quelles influences ces technologies peuvent-elles produire sur les modes de représentation, sur l’expression artistique ? Quelles richesses ou contraintes ? Quels nouveaux rapports au public, quels modes de rencontre peuvent naître et se déployer ?
Intervenant·es
Benjamin VILLEMAGNEDirecteur artistique
LA QUINCAILLERIE MODERNE
Gwendaline BACHINIChorégraphe, Réalisatrice XR, Directrice Artistique
CIE LA CRI
Anatoli VLASSLOVChorégraphe,vidéaste, chercheur -ASSO SCKREE WOLF
Lorena DOZIOChorégraphe, Réalisatrice XR, Directrice Artistique – ASSO CRILES
Animatrice
Ressources liées

Organisé par :

LES PARTENAIRES

A#3 & A#4 @ZED FESTIVAL – Mercato Sonato (Bologna – oct 20)


A#3 MOTU (VR) and BIFACE (AR) won the AWARD of the best AR content 2019 ( Stereopsia Brussells )
We are so proud to announce that A#3 MOTU (VR) & BIFACE (AR) won the Award of the best AR content 2019 last week !
Pictures of the evening





A#3 MOTU (VR) au Fresnoy, Studio National (9 et 10 nov)
20 ans de danse contemporaine au Fresnoy
Samedi 9 novembre de 14h à 22h
Dimanche 10 novembre de 14h à 19h
La danse contemporaine s’invite le temps d’un week-end dans l’exposition Panorama 21 – Les revenants.
Tarif unique 5 €. Bar et petite restauration tout au long de l’évènement.
Chambre 209 de Sylvain Groud et Jonathan Loppin.
Performance plastique et numérique née de l’immersion des artistes au
sein d’une unité de retraite médicalisée, cette installation
chorégraphique est une invitation lancée au public pour une déambulation
sensible dans une chambre évolutive du plasticien Jonathan Luppin.
A#3 MOTU, danse interactive VR/Room Scale/7 mn de Gwendaline Bachini.
Une expérience chorégraphique et musicale en réalité virtuelle inspirée des recherches du biologiste Pierre-Henri Gouyon.
Georges de Mylène Benoit. Une rencontre entre Julika Mayer, performeuse et marionnettiste et Mylène Benoit, artiste plasticienne et chorégraphe. Georges est une étude plastique et performative impliquant six marionnettes, créée en 2018 dans le cadre des Sujets à Vif au Festival d’Avignon, qui met en jeu des « histoires de morts ».
Projection de films de Wim Vandekeybus, Thierry de Mey, Thibaud Le Maguer et Alain Fleischer.
info pratiques : https://www.lefresnoy.net/fr/expo/panorama-21#events_20-ans-de-danse-contemporaine-au-fresnoy
PILE OU FACE, petit jeu chorégraphique 2019
Règles du jeu : Les visiteurs jouent à un pile ou face chorégraphique. Avec un double clap des mains, ils lancent la pièce, choisissent le bon titre de la chorégraphie qui se déroule sous leur yeux et peuvent ainsi connaître le résultat de leur pari.
Master class et Licence universitaire
Gwendaline Bachini (artiste new media) et Sylvain Delbart (ingénieur Max MSP ++), sont invités dans des festivals en France et à l’étranger pour donner des Master Class sur l’intégration des technologies « temps réel » dans la danse. Depuis 2015, ils assurent des ateliers aux étudiants du Pôle National Supérieur de la Danse Cannes Mougin / Marseille) dirigé par Paola Cantalupo dans le cadre d’une licence UFR Ingémédia à l’Université de Toulon. Chaque année, un projet collectif des étudiants danseurs est réalisé en partenariat avec Télomédia…
EXPO LYON/ 8 nov 2018 /parcours danse VR -AR interactive/course of interactive dance VR &AR
La CRI propose un parcours danse interactive en réalité virtuelle et augmentée. Gwendaline Bachini a le projet d’immerger le public au cœur d’ une « danse écrite par tous et pour tous » et le réalise, le temps d’une soirée, sur la Plateforme, péniche lyonnaise.
La CRI create a course of interactive dance in virtual and augmented reality. Gwendaline Bachini focuse on an immersion into a dance art work « written by all of us and for all of us ». To an evening cruise, she proposes to experience it in a landing craft .
RDV : 8 novembre 2018/ Péniche LA PLATEFORME à Lyon/19h30-23h
(sur résa uniquement à gb@lacri.eu).